许凡说完，台下的观众们疯狂尖叫。

他们早就被许凡的创作能力征服。

但台上的卡米和车晓佳，对此则报以怀疑的态度。

粤语和普通话的语序是不同的，只有日常生活中使用粤语的人，才能够写出最有味道的粤语歌曲，这是乐坛常识了。

许凡要是以为他会点塑料粤语，就能写粤语歌的话，那怕是会贻笑大方。

他好像是……蜀川人吧？

真当蜀川话和粤语话是同一种语言？

嘿，你别说，这两种语言有很多字的发音，还确实差不多。

“许凡的词曲创作能力我是相信的，但伴奏带……没有专业团队帮忙的话，可不是那么好弄的哟。”一直都很欣赏许凡的周义柏提出了一个很现实的问题。

一首歌的制作，其实包括了四个部分。

词曲创作、编曲、录音、后期制作。

更细致一点则是分为六个部分，词曲创作分开，后期也分为混音和母带。

伴奏带，基本上要有作曲和编曲，已经是一个相对成熟的作品了。

许凡可以作曲，这是大家都知道的。

但编曲呢？

很多人知道作曲重要。

可实际上，编曲也很重要。

作曲和作词，是音乐的血肉、骨架。

如果把词曲创作看成一个房子的主体的话。

编曲就是装修。

同样的房子，不同的装修，出来的感觉就是不一样的。

有的编曲可以毁了百万填词。

有的编曲可以让平平无奇的词曲焕然新生。

这里面的学问也是很深的。

甚至对质量一般的歌曲而言，编曲的作用会更大。

不过对顶级的词曲来说，编曲就只是锦上添花。

这么难的一项，许凡，能把握的住吗？

一分钟后，周义柏的担心烟消云散了。

场上。

伴奏响起。

一段小提琴悠扬而出。

把人们拖入某个寂静的夜。

“仍然倚在失眠夜，望天边星宿，

仍然听见小提琴，如泣似诉再挑逗，

为何只剩一弯月，留在我的天空，

这晚以后音讯隔绝！”

许凡一开口，不少人都愣住了。

因为标准！

许凡的粤语，很标准！

和之前那些唱着塑料粤语的选手比起来，这发音直接就技压群雄了。

另外，歌词也很标准！

不是普通话翻译成粤语的。

这就是很典型的粤语歌曲的作词风格！

这很港！

“人如天上的明月，是不可拥有，

情如曲过只遗留，无可挽救再分别，

为何只是失望，填密我的空虚，

这晚夜没有吻别！

仍在说永久，想不到是借口，

从未意会要分手！”

赵乐频频点头，他其实并不喜欢两遍主歌都一样的歌。

主歌就是副歌之前的部分，副歌就是一首歌的高朝部分。

很多歌手在熟悉一首歌曲之后，都会对主歌的第二遍进行临时发挥和再创作。

但这首歌主歌的第二遍，竟然本身就有其他的设计。

这就是典型的歌手写出来的歌了。

赵乐非常满意这个部分的变调。

尤其是那句“从未意会要分……手！”

那个分字，完全可以把某些歌手气息的稳定、音色的优美、对尾音的处理彰显出来。

堪称完美！

紧接着，副歌来袭！

“但我的心每分每刻，仍然被她占有，

她似这月儿，仍然是不开口，

提琴独奏独奏着，明月半倚深秋，

我的牵挂，我的渴望，直至以后！”

仅仅一遍，许凡唱完之后，全场就立刻响起了掌声。

这时候编曲中加入的管弦乐以及歌剧和声，让整个曲子多了一种高级的悲壮感。

把歌词描述的凄美爱情变得更加动人。

这是一首备胎被渣之后依旧死不悔改，不懂及时止损的歌曲。

却很符合那些苦情人的需求。