于扬不是那种需要在剧组树立权威的导演，不管是当演员还是当导演，他都是德艺双馨的。

因此，他在剧组里的话语权并不需要强调这种权威来实现。

他更希望看到剧组的演员们发挥自己的能动性，所以听了陈家林的话后，当天就在吃晚饭的时候，表达了对演员们“搭戏”的支持。

希望他们可以继续，把后面的戏演好。

由于于扬的支持，“搭戏”这事在剧组变成了定例。

演员们不需要拍摄的时候，总会聚在一起，提前把即将要拍摄的戏份演一演。

然后相互提意见，再更好的演出来。

这样一来，反倒让拍摄进度变得快起来，因为演员们事先搭过戏，演出来即使不出色，也中规中矩，镜头基本可用。

陈家林本来在剧组中只是小说原作者加编剧，并没什么实际权力，说白了就是一个等待召唤的乙方，当导演在拍摄中发现剧本有问题，会找他商量，看怎么去改。

事实上，剧组有他没他都可以，毕竟北影厂有自己的文学部，还有纪明这样的资深编剧，即使要改剧本，陈家林的话语权也不大。

可是有了“搭戏”的事情后，陈家林作为这件事情的开创者，便自然而然的成了主导人。

演员们“搭戏”，基本都在他的面前进行。

表演后，也会听取他的意见。

一开始的时候，剧组里还有些人不怎么服气，觉得他这么一个毛都没长齐的小子，凭什么干这种事情。

他又不是学表演的，就连跟组也是第一次，能对演员们提出什么意见？

可是当他们过来看过演员们的“搭戏”，以及陈家林对演员们提的意见，终于息了较劲儿的心思。

陈家林的年纪虽然小，可也不知道哪里学来的那么多表演技巧，每每随口指点一下，就能让演员把他们的戏演得更加生动。

就比如村民站在一起听村长说话，陈家林就会和每一個演村民的演员聊，告诉他们要给自己饰演的人物做“人设”，然后相应的按照“人设”加上自己的特征。

“人设”这词，大家都没听说过，挺新鲜的。

不过他们都能理解这是什么意思，说白了就是给这个人编个来历。

放在以往，这些不重要的角色，属于镜头前的背景，大家随便演就行，该做什么做什么，只要陪衬着主演们把镜头应付过去就行。

可在陈家林这里，显然不是那么一回事儿。

他让每一个演员都为自己演的村民搞“人设”，然后按照“人设”来加言谈举止，再演出来。

陈国兴演得村民甲，搞出来的“人设”是一个退伍军人，曾经在越&战中腿部受伤，所以虽然身体挺拔，但是走起路来一瘸一瘸的。

到了“搭戏”的时候，他需要一个拐杖，鼓掌有劲，叫好的声音特别响亮……

就这样，经过陈家林和演员们自己的设计，每一个村民都有了自己的特征，等到他们再演的时候，整个镜头画面一下子都变得生动起来。

每一个人都有自己的特点，就好像镜头前的他们，全都是真实存在的人物，而不是背景。

这一场戏拍出来的时候，三位导演都特别喜欢。

尤其摄影师李文华，对着这个镜头看了又看，连夸了好几句“鲜活”。

他还开玩笑说，就冲着这个镜头的拍摄，自己或许可以拿个摄影方面的大奖。

于是乎，整个剧组的人对陈家林都信服了。

这让大家更确定“天才”的说法。