回国，落地长沙，何丹青确认下小组的彩排情况。

因为他和王迦尔将演唱抒情歌，是何丹青完全按照自己演唱习惯，制作的歌曲。

所以王迦尔对于这首歌而言，是何丹青需要的一个乐器。

这首歌需要一个带有沙哑质感的嗓音。

每个人的音色都是有细微差异的，同样有类似特质的是荒木。

但他演唱力度没把控好的话，他的黑嗓就会冒出来。

荒木唱得会很难受。

而此时，恰恰王迦尔出现了。

他的声音本身就给了何丹青很多灵感，这其实是很长时间都未成型的作品。

完善细节后，何丹青很满意。

因为是很纯粹的抒情歌，没什么特殊的设计，他们就是站桩唱歌。

但总会出一点小问题。

王迦尔唱跳歌手出身，他唱抒情歌的时候，手脚不知道往哪里放。

啊……从未想过问题出现了。

何丹青没遇到这种问题，对，就是从来都没有过。

“这首带有悲伤情绪的抒情歌曲，还是不建议王迦尔老师频繁的走动。”现场导演建议道。

这不是一首需要用力的歌曲。

他们一个人负责高音部，一个人处理低音部，互不干扰，但粘连在一起。

“坐着唱?”何丹青问。不高明，但有效。

另外限制王迦尔无处安放的手就行。

王迦尔问：“青仔，你在唱歌的时候，真的没有排好一套完整的手部动作吗？”

这种情况，何丹青完全不想回答。