2015年1月21日214535

看我的诗词，不知道有没有人注意到一点，很多诗词对于押韵的声调还是比较讲究的。

比如，按普通话发音来说，第一个出现的韵的声调，基本上就是诗词所押韵的声调其次，就是普通话发音来说，律诗或前两联压阴平，后两联则押阳平，反之亦然。在词中就是上下阕阴平与阳平的不同。

此外就是普通话发音来说，结句是上声字，押韵就是阳平字。对应的就是结句字是去声字，押韵就是阴平字。与前一个习惯是顾及声调的和谐不同，这个习惯来自于把粤语歌重填国语歌词，唱起来上声字与阳平字、去声字与阴平字，实际上有共通之处。

但是实际上，后一个习惯还是在顾及声调的和谐。当然，我更多的是顾及对应，譬如第一句即使是上声字对阴平字，那么除非万不得已，不会再用上声字对阳平字。

你要说这有什么意义，我只能说是个人习惯，觉得这样读起来更顺口，从声调方面来说。说远点，如果一个人的名字是一个声调，读起来是不是怪怪的。但是就诗词来说，由于每句之间间隔着最少四个平仄不同的字，韵字声调相同反而更好一点。

很多人写古诗词觉得限制太多，实际上只是知道的太少。就像我当初一样，总觉得平水韵、佩文诗韵，一个韵就那么几个字，怎么写诗词啊？多少意思表达不出来啊！

但是，律诗多不过五韵，绝句少至两韵，词、曲韵虽然稍多，重字、同声韵、近声韵通押，至于曲韵简直就是普通话的韵。

那么，所谓的写古诗词韵部字少，实际上还是是自己的问题。

至于这个自己的问题是什么问题呢？就是韵的对句的变通。这个问题多半来自于对仗。

譬如天若有情天亦老这句，如果是你想出了这么一句，肯定想配一句非常不错的下联。然后，你就必须就这对句的韵押韵。按通俗的对句是月如无恨月常圆，那就是一先。然后，有的人就会发现，怎么一先里面接下来没有符合我想说的东西可以用的韵字了？

这个时候，一般人一则是改变自己想说但没有说完的东西用一先二则是改变对句如我所对的地如无恨地长春，把韵改到十一真或者其它韵部三则是放弃天若有情天亦老这佳句，用另外的语言去阐述你的情感。

那么，除了以上三种，深入想一想，就会发现一点，事物是存在多面性的。你可以从更多角度描述同样的事情。

你如果想求婚，大声的说出来是最直白的一种方式、一个角度。

那么，描述你求婚之前的种种情态，读者会不会理解你想求婚？